我是冠綸，Studio24 貳肆影像的共同創辦人。我們團隊曾為《大嘻哈時代2》製作了21強選手與 LINE TODAY 合作的獨家專訪系列。這個專案讓我們在短時間內密集拍攝大量訪談影片，也累積了許多實戰經驗。
訪談影片是品牌行銷中最能建立信任感的內容形式之一。一支獨具洞見、真誠的訪談影片，能有效提升觀眾對品牌的認知與興趣，進而有效拉近品牌與潛在客戶的距離。然而，許多企業在製作訪談影片時常遇到這些困境：
- 受訪者面對鏡頭時過度緊張，僵硬不自然
- 訪談內容偏離主題，後製時發現剪不起來
- 拍攝環境、光線與收音不理想，導致影片品質不佳
- 剪輯後發現畫面單調，無法維持觀眾注意力
今天，我想分享 Studio24 貳肆影像 在製作訪談影片時的完整流程與技巧，幫助品牌行銷人員、企業主、甚至是想自己嘗試拍攝的影片創作者，都能掌握訪談影片的製作心法。
為什麼訪談影片對品牌而言相當重要?
在資訊超載、AI生成式內容爆炸的時代，消費者對影音內容的信任度持續下降。訪談影片透過「真人出鏡」的方式，讓品牌背後的人物、價值觀、專業能力得以具象化呈現，是建立品牌信任度最有效的內容形式之一。
訪談影片的三大應用場景:
- 品牌故事傳遞 – 透過創辦人、員工、代言人訪談，傳達品牌核心價值
- 專業形象建立 – 藉由專家訪談，展現產業洞察與專業能力
- 客戶見證與案例分享 – 讓真實客戶分享使用經驗與成功案例，提升心佔率
以《大嘻哈時代2》的專訪系列為例，這些訪談影片不僅讓觀眾更認識選手，更成功將 LINE TODAY 的品牌訊息自然融入內容中，創造雙贏局面。
訪談影片製作的5大關鍵技巧
1. 深入研究受訪者背景，設計引導式訪綱
訪綱是訪談影片的骨架，決定了內容的深度與方向。許多人認為訪綱就是「問題清單」，但對我們來說：好的訪綱是一套引導受訪者自然表達的對話架構，進而從中獲得獨樹一幟的觀點與洞見。
訪綱設計的三個層次：
a. 研究階段 – 建立受訪者資料
在撰寫訪綱前，我們會先搜集受訪者的完整資料：
- 個人背景與專業領域
- 過往公開發言、出版物與媒體報導
- 社群媒體內容分析
- 與訪談主題的關聯性
以《大嘻哈時代2 x LINE TODAY》選手專訪為例， Studio24 貳肆影像 的導演 – 李昆祐，在訪談前會先研究每位選手的參賽歷程、音樂風格、社群經營方式，甚至是節目中的爭議話題，才能在訪談時問出有深度的問題。
b. 架構設計 – 從淺入深的提問順序
我們通常將訪綱分為四個階段：
- 暖場題（約佔20%） – 輕鬆的日常話題，讓受訪者放鬆
- 主題核心（約佔50%） – 深入探討專業領域或品牌故事
- 情感連結（約佔20%） – 分享個人經驗或價值觀，或是不為人知的小故事
- 品牌置入 / 行動呼籲（約佔10%） – 自然串連商業訊息
c. 問題設計 – 開放式提問技巧
避免「是非題」式的提問，可試著應用以下句型：
- 可以分享一下……的經驗嗎？
- 如果遇到……情況，你會怎麼處理？
- 對於……議題，你有什麼看法？
- 遇到……的時候，當時你有什麼感受？
實戰建議:
- 提前3-7天將訪綱提供給受訪者，但保留20%的彈性問題
- 準備「備用問題」應對訪談冷場或內容不足的情況
- 標註「必問題目」與「選問題目」，確保核心訪談內容完整
2. 現場氛圍營造：讓受訪者忘記鏡頭的存在
許多素人或企業主管在面對鏡頭時會過度緊張，導致表達不自然。專業的訪談影片製作，能藉由氛圍的營造，讓受訪者感覺像是在進行一場深度對話，分享更深入的觀點。
引導訪談者的三個技巧，使其真誠抒發想法
a. 拍攝前10分鐘 – 建立信任關係
- 導演或製片提前抵達，與受訪者閒聊5~10分鐘
- 說明拍攝流程與預計時間，降低未知感帶來的焦慮
- 分享其他受訪者的正面經驗，建立信心
- 確認受訪者當天的狀態與情緒，必要時可微調訪綱
b. 拍攝中 – 創造對話感
- 導演位置盡量靠近鏡頭，讓受訪者視線自然落在正確角度
- 適時給予回應（點頭、微笑、回話等），維持對話節奏
- 當受訪者說到關鍵內容時，不打斷讓其完整表達
- 針對特定議題想要有更深入的了解時，可適當鼓勵受訪者多說一些
c. 拍攝後 – 確認關鍵內容
- 播放部分片段讓受訪者確認，降低不信任感
- 詢問是否有其他想補充的內容
- 確認品牌訊息是否清楚傳達
3. 多機位拍攝：提升視覺豐富度與後製彈性
單一畫面的訪談影片容易讓觀眾感到單調疲乏，導致完看率下降。多機位拍攝不僅能豐富視覺層次，更是後製時「救場」的關鍵。
標準訪談拍攝的機位配置:
a. 雙機位配置（基本款）
- 主機位：半身畫面，交代環境與受訪者肢體語言
- 副機位：胸上特寫，捕捉表情細節與情緒變化
- 適合：預算有限、單人訪談、拍攝時間短的專案
b. 三機位配置（進階款）
- 主機位：半身畫面
- 副機位：胸上特寫
- 第三機位：大全景或側面角度，增加空間感
- 適合：企業形象影片、深度人物專訪、需要多元剪輯節奏的內容
c. 其他畫面
- 若有與談人，可增加過肩鏡頭，展現更豐富的視角與互動
- 產品或作品展示時，可額外設置特寫機位
- 拍攝環境較特殊（如工廠、工作室、展覽等）時，可多拍攝一些環境鏡頭，當作素材的一部分
多機位拍攝的優點：
- 避免剪接痕跡 – 當需要刪除冗長內容或口誤時，切換機位可避免明顯的跳接感
- 節奏控制 – 情緒高漲時可選擇特寫機位，講述說明性內容時可用較中性的半身機位，讓畫面引導視覺的節奏感
- 多一個鏡頭選擇 – 若某個機位剛好失焦、或是受訪者當下在該機位不夠好看時，可切換至其他機位
拍攝時的同步技巧：
- 拍攝前在鏡頭前使用打板或拍手，方便後製對齊
- 確保所有機位的白平衡、曝光保持一致
4. 光線設計與場景陳設：用視覺傳遞專業感
精彩的內容及精緻的視覺表現，是觀眾建立品牌印象與信任度的關鍵。光線與場景是建立訪談影片「質感」的核心要素。
a. 利用現場光源（預算有限時）
- 在環境內尋找明亮但柔和的自然光
- 利用現場燈具營造氛圍（暖色調可增加溫馨、親切的感受，冷色調可展現專業及科技感）
- 避免頂光造成臉部不均勻的陰影，可用反光板補光
b. 基礎的燈光設計法則 – 三點打燈法
- 主光：主要光源，可塑造受訪者立體感（通常燈光會置於略高於視線的位置)
- 補光：填補陰影，避免對比過強
- 輪廓光：從後方打亮頭髮與肩膀，分離人物與背景
c. 進階光線設計
- 加入「背景的光線設計」，讓場景層次更豐富
- 燈光設計時，可加入產品色，呼應品牌識別色或主題氛圍
- 控制光比，創造特定情緒（如：高對比的光線，較能營造出戲劇感)
挑選拍攝場景與陳設時，可注意的幾個要點：
- 視覺乾淨整潔，移除雜物與不相關物品，避免分散注意力
- 可挑選與受訪者的背景相關的空間，強化受訪者的身份。如：於充滿綠意的空間內，訪問致力於ESG的相關人士。
- 可在空間中適時陳設與受訪者專業相關的道具（如：書籍、作品、產品等）
- 可在空間中適度露出企業Logo或產品，但避免過於刻意
5. 後製剪輯與節奏掌控：讓內容更易消化
精彩的拍攝素材，搭配剪輯的去蕪存菁，更可創造流暢的觀看體驗。
a. 內容精煉 – 刪除冗餘資訊
- 移除過多的「嗯」、「啊」、「就是」等語助詞
- 刪除重複表達的內容，保留最精彩的版本
- 若受訪者講話節奏慢，可適度加快語速
b. 節奏控制 – 維持觀眾注意力
- 定期的切換機位，並適時插入情境畫面與字卡
- 情緒高漲的片段可稍長，說明性內容需更緊湊
- 在想營造快速緊湊的節奏、具網感的影片風格時，可適度加入「跳接」(Jump Cut）技巧
c. 資訊補充 – 善用字卡與 Insert Cut（B-Roll）
- 字卡：受訪者姓名、職稱、關鍵數據、重點語句強調；避免畫面中的字卡內容過多，造成閱讀上的壓力
- Insert Cut（插入畫面，大眾慣稱為B-Roll）：如受訪者的工作場景、情境示意、產品特寫、歷史素材等
不同長度的剪輯策略：
「一魚多吃」已經是影音時代中的顯學，可藉由多種不同形式的後製、剪接，讓好不容易拍攝完成的素材有更多元的用途。
- 完整版：片長可落於2分鐘以上，完整講述受訪者的思緒與感受，應用於官網、Youtube等長影音版位，亦可提供給媒體當作報導嵌入影片，增加觀眾的認知與信任感。
- 短版：片長可落於30秒~1分鐘左右，依據社群主題、擷取受訪者對應提及的精華片段，橫式可應用於Facebook、Instagram正文等社群網絡渠道，另外可裁切成直式，於Reels、Tiktok、Youtube Shorts等短影音平台播放。
- 廣告投放版本：片長可落於15sec左右，擷取訪談影片中，與產品資訊、品牌亮點、其他想傳播資訊的最精華片段，可應用於電視、實體通路或網路廣告投放中。
訪談影片製作的常見問題與解決方案
Q1：受訪者堅持要看稿，該如何處理？
部分企業高階主管、藝人或政治人物等公眾人物，會要求拍攝前提供擬答，現場照著審核的文稿覆述。雖然內容可控許多，可惜較容易讓內容變得制式、少了人味與活力。建議：
- 拍攝前先溝通「主題方向」與「不可提及的內容」
- 承諾剪輯時會移除口誤與不當內容
- 可在交片前的A Copy時，提供剪輯後的版本供客戶確認
Q2：拍攝現場環境噪音過大怎麼辦？
- 選擇安靜的場域及時段拍攝（如：避開交通尖峰、施工時間）
- 使用「領夾式麥克風」貼近收音，降低環境音干擾
- 若無法避免噪音，下下策為後製時使用降噪軟體處理
Q3：如何在訪談中自然置入商業訊息？
- 在訪綱中設計「引導式問題」，讓受訪者主動提及。如:「有沒有哪些工具，讓你能更順利完成高品質的創作？」
- 避免讓受訪者「背稿」，而是提供「關鍵詞」讓其自然發揮
Q4：預算有限時，該優先投資哪個環節？
建議優先順序：
- 基本的拍攝設備 – 若影片用於短影音、社群平台，其實中高規格的手機（如：iPhone 17）或是無反單眼相機（如：Sony a6700、Sony a7CII 等）即可應付大多需求，不需刻意追求昂貴的電影規格攝影機
- 收音設備 – 一組好的無線麥克風，可讓訪談的音質大幅提升
- 基礎打光 – 確保受訪者臉部清晰可見、無不規則的陰影
- 後製與調色 – 統一的色調能大幅提升質感
給品牌方的訪談影片製作檢查清單
拍攝前準備
☐ 確認訪談目的與核心訊息
☐ 研究受訪者背景後，設計個人化訪綱
☐ 提前3-7天提供訪綱給受訪者
☐ 確認拍攝場地光線與聲音條件
☐ 準備場景道具與品牌識別元素
☐ 完成攝影器材的清點與準備
拍攝當天
☐ 提前30分鐘抵達，與受訪者建立關係
☐ 說明拍攝流程與預計時間
☐ 確認機位、光線、收音無誤
☐ 從簡單的問題訪問，讓受訪者適應鏡頭
☐ 確認訪綱上提及的問題均有拍攝到
☐ 記錄精彩片段的時間碼，方便後製
後製階段
☐ 移除冗餘內容，保持節奏流暢
☐ 確保多機位的色調、音量一致
☐ 加入字卡強調關鍵資訊
☐ 插入 Insert Cut（B-roll） 豐富視覺層次
☐ 檢查品牌訊息露出是否清楚
結語：訪談影片不只是紀錄，更是品牌資產
製作訪談影片的過程，其實是在為品牌累積「信任資產」。每一次與客戶、員工、專家的深度對話，都是在向觀眾傳遞：「我們是誰、我們相信什麼、我們能提供什麼價值」
這幾年協助不同產業的客戶與公眾人物製作訪談影片，我深刻體會到：最動人的訪談影片，往往來自於製作團隊對受訪者的真誠理解，與對品牌價值的深刻認同。技術與設備固然重要，但唯有用心聆聽、用專業呈現，才能創造出真正打動人心的作品。
如果你正在規劃訪談影片，或對影片製作有任何疑問，歡迎與 Studio24 貳肆影像 聯繫。我們不僅提供從企劃到後製的完整服務，更希望成為品牌在影像策略上的長期夥伴，一起用影像說出動人的故事。
關於作者：冠綸是 Studio24 貳肆影像 的共同創辦人，專注於商業廣告、企業形象影片、網路短劇製作。曾協助《大嘻哈時代2》、HOLA、MUJI台灣無印良品等品牌製作影像內容。
